Browsed by
Hónap: 2016 május

Egy oldal születése

Egy oldal születése

Sziasztok, Ancsa vagyok, az az idegesítő kis hang a nebáncsvirág Annie fejéből. Annie azt hiszi magáról, hogy kurva kemény, ezért soha nem fogja elmondani, mennyit bénázott az oldallal – milyen szerencse, hogy itt vagyok nektek én. Ezt a történetet egyébként az oldal építésével párhuzamosan írom, tehát az oldal renoválásának valamivel kevesebb, mint egy hónapja alatt folyamatosan, mindig az aktuális történésekről. Két nyelven.

 

Egy oldal születése

Az oldal indulásakor még nem vágyott többre, mint egy egyszerű, sokadik gothblog, nem akart különösebben egyedi lenni, inkább az volt az irányvonal, hogy olyanokról írjon, ami őt magát érdekelte, de máshol nem volt fellelhető. Szabás-varrással pedig nem igazán foglalkozott más magyar gothblog, angolból is maximum kettő. Nemes gondolat, mi? Szerinte ez hiánypótló tevékenység volt, szerintem zseniális módon konkurencia nélküli vizekre hajózott. Ez az első időkben nem rossz ötlet, de egy idő után azt eredményezi, hogy nincs verseny, ha pedig nincs verseny, akkor eltunyulsz. Nem tudsz mihez képest jobb lenni, és a “magadhoz képest a legjobb” egy bullshit duma – mindig tudsz jobb lenni annál, ami vagy, MINDIG. De ha egyedül játszol, akkor miért nyújtanál a szükségesnél többet?
Szóval Annie elkezdett szélesebb témákról írni, filmekről, irodalomról, a szubkultúráról általában, mindenféle gondolatairól (hála az égnek, rá tudtam venni, hogy a TAG-ekkel felhagyjon, azok borzalmasak voltak) – én pedig elkezdtem figyelni, hogy a többi hasonló blog mit csinál máshogy.

Az első és legfontosabb megfigyelésem az volt, hogy saját domainnevük van, nekem meg nincs. Ezen tehát változtatni kell. Örültem a fejemnek, hogy Annie anyjának az élettársa informatikus, szóval biztos tud majd segíteni – de aztán rá kellett jönnöm, hogy a nyolcvanas években szerzett tudásával jobban ért a lyukkártyákhoz, mint a webkettőhöz. Ezután megkörnyékeztem Annie gyerekkora óta legjobb barátját, Laurát, aki anno bevitte Annnie-t a dark-goth málnásba, ő ugyanis informatikát tanul az Óbudai egyetemen. Amúgy ennek is érdekes története van, Laurát sose érdekelte igazán az informatika, de mindig szerette az RPG-ket és a vámpírokat. Viszont amikor rájött, hogy egyik vámpíros RPG sem elégíti ki a hipermagas elvárásait, beiratkozott informatikaszakra, azzal a szlogennel, hogy akkor csinál magának egy saját RPG-t. Idén fog végezni. És ez a probléma, idén fog végezni, tehát rohadtul de nem ér rá Annie-nek segíteni a szarjaival. Egy lehetőségünk maradt, egy régi ismerős abból a fajtából, akit nem engednél a gyerekeid közelébe (valamiért mégis oktatási intézményben dolgozik), és nem meglepő tőle, ha egy, a gépedre küldött vírussal köszönt fel a szülinapod alkalmából (három hónappal a jeles nap után).

Mindenesetre, arra jutottunk, hogy próbáljuk meg egyedül, és Annie is keménykedett, hogy nem véletlenül SELFMADE a blog neve. A családi anekdoták szerint az első szava az volt, hogy “gomb”, a második az, hogy “egyedű’”… igazi SelfMade díva, mi? (most szarkasztikus voltam)

A következő probléma a domainnév kiválasztása volt. Nem tudom, ti hogy vagytok vele, de a fene se akar sokadik xynagyonérdekesblog.hu lenni, pleaseclickme.com meg pláne nem. Ráadásul szeretnénk meghódítani a nemzetközi közönséget, Annie szerint csak azért, hogy gyakorolhassa az angolt, idővel akár a japánt és a németet is, szerintem meg azért, mert minél több nyelven szól az oldal, annál többen látogatják, tehát annál magasabb helyen landolunk a keresőkben, tehát annál is még többen fognak ránk kattintani. Én pedig a sikerből táplálkozom. Végül egy HVG-s cikk vezetett rá, hogy nem csak az uncsi országkódokkal végződhet egy domainnév, hanem gyakorlatilag bármivel, ráadásul ez a lehetőség 2011-ben, öt éve nyílt meg, és valahogy még nem nagyon fedezték fel maguknak az emberek. Szóval kinéztem egy csinos kis domainnevet, ott fent láthatjátok, mit, és azonnal rájöttem, miért nem kaptak rá mások – laza tízszeres árban volt egy sima .hu-hoz képest.

És mit csinál ilyenkor egy díva?

Sírni kezd az anyjának.

Így esett, hogy Annie a családjától huszonharmadik szülinapjára egy domainnevet kapott, aki szeret mások költségvetésében turkálni, annak megsúgom, 16k/év. (Feltéve hogy magyar szolgáltatótól veszed, ami beleépíti az áfát, offshore szolgáltatóknál ugyanezt a címet 10k körül is meg lehetett találni. De én jó állampolgár vagyok, és lelkesen termelem a GDP-t ez természetesen nem igaz, de nem lenne etikus adóelkerülésre bíztatnom titeket mármint dehogynem igaz, magyar, rendesen adózó szolgáltatónál vettem komolyan) Ez annyira talán mégsem sok, ha belegondolsz, már hobbik mennyibe kerülnek évente, és különben is, megérdemeljük. Viszont az meg hogy nézne ki, ha egy ilyen extravagáns domainnévhez ugyan az a poros padlás érzetét keltő oldal társulna? Hát minimum disszonánsan. És mivel mind tudjuk, hogy a Blogspoton nem lehet nagyot alkotni, ráadásul a Google semmi előnyt nem ad SEO terén a saját blogjainak, semmi nem tartott azon a platformon – kivéve az, hogy minden máshoz hülyék vagyunk.

Neeeeembaj, gondolta Annie, a Világirodalom a XX. században szigorlatra is egy éjszaka alatt készült fel, és az internetről még a termonukleáris robbanófej készítését is meg lehet tanulni, pont a WordPress ne menne? De a WordPresshez meg saját tárhely kell, ami megint csak kiadás, amit nem kéne meglépni, ha abszolút alkalmatlan a csaj a WP használatára. Szóval felkerestük azt a bogaras ismerőst, hogy mit lehet tenni. A bogaras ismerős egy bogaras ötlettel állt elő: kölcsönadta Annie-nek a saját tárhelyét, hogy gyakorolja azon a WordPresst, így látni fogjuk, mennyire megy.

Annie az első napon olyan bénázásokba kezdett, hogy nem csak a WordPresst sikerült tönkretennie és fontos adatbázisokat törölnie, de az ismerősét is úgy kizárta a tárhelyről, hogy a szolgáltató supportjához kellett fordulniuk. Mondanom sem kell, egyikünk sem volt túl bizakodó, de aztán pár hasonló baki után úgy nézett ki, hogy alakul a dolog, szóval május 10-én megvettük a saját tárhelyet (tisztességes, magyar szolgáltatótól természetesen).

Még aznap, május 10-én Google-ben kerestem egy ötsoros kódot, és beillesztettem a régi blogba, hogy az átirányítsa az új oldalra a felhasználókat. Annie el volt szállva magától, és úgy érezte, hogy ő a következő Steve-Jobs-Bill-Gates-Elon-Musk, csak mert képes volt bemásolni öt sor kódot! Drámakirálynő.

A problémák még mindig nem értek véget, felmerült ugyanis a dizájn problémája. Egy dolog biztos volt, bármennyire ragaszkodik Annie a hagyományokhoz, NEM akartam, hogy a blogom úgy nézzen ki, mint egy poros padlás, málló, viktoriánus tapétával. A polkorrektség azt mondatja velem, hogy nincs bajom ezzel a stílussal sem, és tudom, hogy a legtöbb blog ezt a dizájnt alkalmazza, csak ruhákból is van olyan, ami máson tetszene, de magamon nem annyira. Ha Annie-t kérdeznétek, az itt látható dizájnt azzal magyarázná, hogy megpróbált visszatérni a gyökerekhez, a Depeche Mode és a Bauhaus korai albumborítóiból inspirálódott, és nagyon szépen meg tudná magyarázni, hogy az idővonal az Enjoy the Silence rózsájára hajaz, a háromszögek a Delta Machine borítóra, a fekete alapon fehér dolgok pedig a Bauhaus képi világát idézik – de szerintem egyszerűen megnézett három nu goth blogot, és lelopta a dizájnjukat. Ami nem hülyeség, tekintve hogy ha nem is a legnépszerűbb, de a legdinamikusabban növekedő oldalak mind hasonló dizájnnal dolgoznak.

Mindenesetre, amit most láttok, az egy hónapnyi intenzív szopás eredménye, de szerintem abszolút megérte.

 

Technikai részletek

A domain és a tárhely egyaránt a Forpsi szolgáltatótól származik; a domain éves díja cca. 16 000 Ft; a tárhely éves díja 6000 Ft, ami végtelen adatmennyiséget, egy adatbázist, előre telepített Linuxot és live supportot tartalmaz. A domainnevet születésnapomra kaptam, tehát egy év ki van fizetve ajándékba, a tárhely első éve féláron volt. Tehát az indulás első évében én magam 3000 Ft-ot fizettem, a másodikban 21 000 Ft-ot fogok.

A tárhelyen Linux OS fut, a blogmotor pedig az ingyenes WordPress 4.5.2-es verzió.

  • A WordPress jelenleg 18 plugint futtat, ezek ábécérendben a következők (2016.05.31-i állapot szerint):
  • Adaptive Images – a képernyő méretéhez igazítja a kép méretét, és nem csak a dimenzióit, hanem a fájl méretét is, így gyorsabban tölt az oldal.
  • Akismet – spamszűrő.
  • Disqus – olyan kommentrendszer, amihez nem kell külön regisztrálnod, mivel gyakorlatilag az összes, már létező közösségi médiás profillal használható
  • Easy Google Fonts – a cím és az oldalcímek betűtípusához
  • Image watermark – minden feltöltött képet automatikusan vízjelez
  • Jetpack – a pluginok svájcibicskája, ez a darab mindenre jó. Mindenre IS.
  • Lazy Load – azokat a képeket, amik a képernyőn kívül vannak, nem tölti be, csak akkor, ha odatekersz. Így hamarabb betölt az oldal.
  • Newsletter – hírlevelek készítéséhez, de ez a plugin még nem aktív (nem tudom, hogy kell használni, a házi informatikusom pedig lebetegedett.)
  • Polylang – ez a plugin tette kétnyelvűvé az oldalt. Gyakorlatilag minden bejegyzést, oldalt, menüt, kategóriát, snippetet, metataget leklónoz, a klónokat pedig már “csak” le kell fordítanom a megfelelő nyelvre.
  • Simple pull quote – ezzel ilyen cuki kiemeléseket lehet csinálni
  • Timeline Ultimate – ez a plugin generálja a főoldalon található idővonalat
  • Tumblr display – megjeleníti a legutóbbi tumblr-posztjaimat itt jobbra
  • Under construction – ez a plugin tulajdonképpen egy “itt hamarosan nemzeti dohánybolt gothblog nyílik” táblát akaszt az oldal elé, emiatt nem lehetett eddig látni kívülről, miközben én bejelentkezve tudtam dolgozni rajta.
  • WF Cookie Consent – ez jeleníti meg ott alul a “ez az oldal sütiket használ” figyelmeztetést. Szerettem volna, ha ehelyett egy felugró ablakban egy csokissüti jelenik meg, dehát a törvény az törvény.
  • Widget options – ennek a pluginnak a segítségével kikapcsolhatom a widgeteket különböző platformokot. Így be tudtam állítani, hogy az adatforgalomfaló Facebook, Instagram, Tumblr és Pinterest widgetek mobilon ne jelenjenek meg, tehát gyorsabban tölt az oldal.
  • WP Super Cache – ez a plugin süti a sütiket 🙂 <3
  • WPtouch – a mobil verziót generálja (tudom, hogy sok sablonban eleve beépített funkció, és a Jetpack-ben is van hasonló, de ezzel a pluginnal még gyorsabban tölt be az oldal)
  • Yoast SEO – keresőoptimalizálásra szakosodott plugin. A csomó hasznos funkciója mellett az a kedvencem, hogy figyelmeztet, ha egy poszt nem elég keresőbarát.

 

 

Viktoriánus goth – A goth ezer arca

Viktoriánus goth – A goth ezer arca

A viktoriánus goth lesz a legkönnyebb cikk 😀

victorian goth lady
MondoConos viktoriánus outfit (b) – Zsabós ing és vörös bársony kravátli (k) – 2015-ös veszprémi gothtalálkozó outfit (j)

Ez a stílus a legnépszerűbb, és ha egy laikusnak azt mondod, hogy “goth”, először ez fog eszébe jutni, nem az “eredeti” tradgoth. Itt találtok utalást arra, hogy ennek mi is lehet az oka, nagy vonalakban az irodalom tehet mindenről.

Ha nem érdekel a kulturális gyorstalpaló, ugord át a következő két bekezdést.

A viktoriánus korban dívott a gótikus irodalom, ami olyan kincseket adott a világnak, mint Poe, Byron vagy a Shelley házaspár, ekkor kezdtek vámpírokról és szörnyekről írni, ekkor terjedt el a byron-i hős, mint hőstípus, ekkor lett a kordivat része a melankólia (pontosabban a középkorban is voltak hosszabb-rövidebb időszakok, de ettől most tekintsünk el). Innen számoljuk olyan irodalmi műfajok létrejöttét, mint a horror, a fantasy, a sci-fi, a krimi, a lélektani dráma vagy a thriller (ráadásul szinte az összes felsorolt műfajt Poe kezdte el).

Ekkoriban teljesen normális volt, ha valaki belehal a bánatba, a közbeszédnek pedig állandó témája volt a halál: nem csak a rettenetes higiéniás viszonyok (elkezdtek kialakulni a nagyvárosok, de a csatornázás vagy az ivóvízellátás még nem) következtében megnövekedett halandósági ráták miatt, vagy azért, mert hétköznapi, társasági elfoglaltsággá vált a szellemidézés, a kártyavetés, és az okkultizmus jópár formája, hanem azért is, mert Viktória királynő 1861 decemberétől, férje halálától kezdve élete végéig gyászolt és kizárólag fekete ruhát viselt. A világ meg már kétszáz éve is úgy működött, hogy az emberek szerették leutánozni imádott példaképeiket, így a királynő gyásza a korstílus részévé vált.

Persze mind tudjuk, hogy az 1800-as évek nem annyiból állt, hogy mindenkiszomorú-sherlock-sohamár, volt ott azért ipari forradalom, (valahányadik) francia forradalom, munkásmozgalmak, nacionalizmus, gyarmatosítás, India, Verne Gyula, a fürdőszoba feltalálása, stb, de a viktoriánus goth irányzat nem is a korhűségre törekszik, csak a kor hangulatának egy apróbb, sötétebb szeletét próbálja megidézni. (A vidámabb szeletéről meg majd beszélünk, ha a steampunk kerül terítékre.)

victorian goth lady

Eddig csak az angol (pardon, az Brit Gyarmatbirodalom!) vonatkozásairól beszéltünk, de ne feledkezzünk meg a Franciaországról sem. A franciáknál nagyjából ekkor jelenik meg A romlás virágai, Baudelaire, Verlaine és Rimbaud ko-produkciója, ami legalább annyira meghatározó volt, mint az a genfi éjszaka. A vámpírok (A vámpír), a dekadencia (Barátnők a balkonon), a halál (A völgy alvója), a mentális és a fizikai romlás (Egy dög), az undorítónak ítélt dolgokban lelt élvezet egyaránt fontos motívumai voltak az 1800-as évek végi klasszikus modernségnek, az impresszionizmusnak, a szimbolizmusnak és a szecessziónak. Ebben az időszakban nyílt meg a Moulin Rouge, ekkor alkotott Touluse-Lautrec, Klimt és Mucha, Zenében pedig olyasmikre kell gondolni, mint a hátborzongató Éj a kopár hegyen Muszorgszkij-tól vagy a már nevében is haláltánc Danse Macabre Saint-Seäns-től.

Az ilyen korstílusok pedig annak rendje s módja szerint begyűrűztek a Monarchiába is. Nálunk a fontosabb irodalmi művek között ott van Petőfi korai Felhők-ciklusa, Arany János balladáskötete, Jókai Mór romantikus regényei, az Ember tragédiája (hmm… <3 Lucifer<3), Vajda János lírája, Mikszáth Kálmán regényei és Ady korai költészete. A zene méltán legnagyobb alakja pedig Liszt Ferenc.

Szóval zajlott az élet rendesen.

(Hja… ez lesz, ha megkéred egy bölcsésztől, hogy meséljen RÖVIDEN egy korszakról.

Nevetni fogsz – ez volt a rövid verzió.)

victorian goth lady

Szóval ennyit a viktoriánus korról.

Innen folytasd, ha átugrottad a terjengős bölcsészdumát a viktoriánus kor kultúrájáról.

Nézzük, hogy mi fán terem a viktoriánus goth irányzat, miben hasonlít és miben tér el az ominózus kor stílusától:

(Disclaimer: volt a múltkor egy kis keveredés ebből, szóval azt hiszem, le kell szögeznem: ezek nem szabályok, hanem tendenciák. Nem kötelező megfelelni ezeknek az állításoknak, és ne értsétek úgy, hogy minden viktoriánus goth meg fog felelni ennek a listának. Ezt a listát úgy kell érteni, hogy a viktoriánus goth irányzathoz, beleértve az öltözködési, a zenei, a kulturális és a viselkedési részét, legtöbbször ezeket a dolgokat társítjuk. Ha egyénre lebontva nézed, a fele sem lesz igaz, de nem is kell, hogy igaz legyen.)

  • Nagyon fontos, hogy az irányzat csak alapul veszi a viktoriánus kort, de nem szeretné lemásolni azt. A viktoriánus goth NEM HAGYOMÁNYŐRZŐ! Nem törekszik tökéletes korhűségre. Sok példát fel lehetne hozni, de a leglátványosabb a fűző viselése: a fűző eredetileg egy fehérnemű, kívül hordani pedig akkoriban olyan lehetett, mintha ma valaki kívül hordaná az alsógatyáját. Oké, Supermannek bejött, de akkor is. A viktoriánus gothok nagy része mégis kívül hordja, és képzelheted, nem azért, mert szuperhősök.
  • Előző pontból következik, hogy semmi esetre sem gondoljuk, hogy régenmindenjobbvót. Nem sírjuk vissza a gyerekhalandóságot, a higiéniás állapotokat, a kényszerházasságokat, a gyarmatosítást, a rabszolgaságot, a női alsóbbrendűség törvénybe foglalását, stb. Egyszerűen szeretjük a kor öltözködésének bizonyos elemeit, a kultúrájának bizonyos elemeit, az irodalom bizonyos elemeit, a zene bizonyos elemeit, az etikett bizonyos elemeit, de nem az egészet. A viktoriánus korból inspirálódunk, de ez csak a kiindulópont, nem a cél.
  • Talán e mögött az irányzat mögött van a legmasszívabb irodalmi háttér az összes goth irányzat közül. Nem sorolom fel az összeset még egyszer, csak a legfontosabbakat: Poe, Byron, Shelley-ék, Bram Stoker, Baudelaire és Verlaine. (Lovecrafttal bajban vagyok, őt ugyanis néha a rákövetkező korstílushoz sorolja az irodalomtudomány, a novellái pedig az ember tehetetlenségéről, a megváltoztathatatlan elleni harcról szólnak, mint Kafkánál, néha viszont mint Poe irodalmi hagyományainak továbbvivőjére, az utolsó gótikus íróra hivatkoznak. Szóval fene tudja. Tanulság: az irodalmároknak fogalmuk sincs semmiről, olvassatok, amit akartok!) Kortársak közül pedig az “újgótikus” irodalmi irányzatot lehet ide kötni, például Anne Rice-tól bármi vagy Stephen King jónéhány regénye.
  • A filmművészet hajnala egybeesik a viktoriánus kor végnapjaival, úgyhogy nem csak mai filmek, hanem majdnemcsak korabeli alkotások is övezik a viktoriánus irányzatot. Az 1910-es Frankenstein, az 1922-es Nosferatu vagy az 1931-es Drakula kötelező darabnak számítanak, a közelmúlt filmjei közül pedig az Interjú a vámpírral első része, az 1992-es Coppola-féle Dracula (ahol Gary Oldman játsza a grófot), az 1999-es Az Álmosvölgy legendája vagy a 2015-ös Bíborhegy sorolható ide.
  • Zeneileg is bőven van miből válogatni, és nem csak zenekarokra gondolok. Érdekes módon sok viktoriánus gothra jellemző, hogy operát vagy musicaleket hallgat, például a Jekyll és Hyde musicalt, aminek még az alcíme is “gótikus musical”, vagy a Vámpírok bálját (amiből ugyan az a Roman Polanski rendezett filmet ’67-ben, aki a Rosemary-t és a Stepfordi feleségeket is rendezte). Jellemző még a komolyzene, főleg a századfordulón divatos haláltáncok vagy Liszt. Mai zenéket tekintve népszerű körükben (többek között, de nem kizárólag) az Apocalyptica (FYI: csellón játszott metál), a Sophor Aeternus, a Nox Arcana (pfuj…), a Tragic Tantrum Cabaret, a Cinema Strange, vagy a Deadfly Ensemble. Néha ide szokták sorolni az Abney Parkot, a Clockwork Quartet-tet és a Dresden Dollst, bár ők szerintem inkább a steampunk felé hajlanak, de azt hallgattok, amit akartok.
  • Az öltözködést tekintve, ahogy említettem, a viktoriánus korból inspirálódnak, de nem akarják egy az egyben lemásolni azt. Egy valódi viktoriánus hölgynek nem látszódhatna ki a válla, nem hordana cilindert vagy zsebórát, egy viktoriánus goth lány ezt azonban mind megteheti. Nőknél jellemző a hosszú, akár több rétegű szoknya, néha turnűrrel, bár az igazi nagy fardagály kényelmi okokból viszonylag ritka, sokkal gyakoribb a húzott, vízszintesen ráncolt megoldás. A legjellemzőbb ruhadarab pedig a fűző, amiből természetesen az acélmerevítős a legelőnyösebb, de a műanyag divatfűző sem ritka (erről, hogy jó-e vagy nem, majd máskor vitatkozunk).
victorian goth lady
Balról jobbra: Domi, Laura, Annie és Danka. Laura farmerja felettébb stílusidegen… de itt főleg Domi (b1) számít illusztrációnak Fotós: Csavajda Dóra; Ékszerek: Csavajdáné Négele Anna
  • Férfiaknál deréknál bevett zakó vagy frakk a gyakori, illetve a zsabós vagy az úgynevezett “költő szabású” ing. Bár nem sokszor találkoztam a jelenséggel, konkrétan egyszer, előfordul, hogy a férfiak is hordanak fűzőt. Léteznek ugyanis kifejezetten férfiakra szabott fűzők, és nem néznek ki olyan furcsán, ahogy először gondolnád.
  • Sem színben, sem anyagban nem finnyásak, a sötétebb árnyalatok közül bármi szóba jöhet, a textíliák közül pedig (a latex, a wetlike, a jersey-félék és hasonló túlontúl modern anyagok kivételével) szinte bármit el lehet képzelni.
  • Mindkét nemre jellemző a cilinder vagy zsebóra, mint kiegészítő, nőknél előfordulnak pici, díszes kalapok vagy mini cilinderek (ám a történlmi viktoriánus korban jellemző hatalmas, széles karimájú női kalapok egyáltalán nem jelennek meg). Nőknél gyakran van csipkekesztyű, legyező és napernyő, a férfiaknál sétapálca. A cipőknél jellemzőbbek nőknél a “boszicsizmák”, férfiaknál a lakkcipők, mint az acélbetétes bakancsok. (De csak hogy szemléltessem, mennyire esetleges az összes ilyen kategória, az utolsó képen bakancsban vagyok.)
  • A viktoriánus erkölcsökre rájátszva sok viktoriánus goth törekszik arra, hogy betartsa az etikettet, például a kézcsókos üdvözlést, étkezésnél az evőeszközök sorrendjét, az ültetési rendet, felállnak, ha hölgy érkezik a szobába, néha még a beszédük is archaizáló, és olyan alakokat is használnak, amik majdnem teljesen kihaltak, például a magázást, vagy a tiszteleti megszólításokat. (sose kérdezd nyelvészetről…). Emiatt egy viktoriánus gothtól a legritkább esetben fogsz káromkodást hallani.
  • Sok helyen olvasni, hogy a viktoriánus gothok nem csináltatnak tetoválást vagy piercinget látható helyen. De tekintve, hogy a ruhájuk gyakorlatilag MINDENT eltakar, a hajuk pedig gyakran még a férfiaknak is hosszú, tehát a fülbe lőtt PC-k sem látszanak, ennek az állításnak semmi értelme.
  • A nőknek általában magas, díszes kontyuk van, a férfiak pedig mély copfba fogják a hajukat, amit esetleg egy masni is díszít, mint az Interjúban. (De megint csak szemléltetve, mennyire nem kell szigorúan értelmezni ezeket a “szabályokat”, a fenti képed Domi haja ki van engedve, tegnap pedig éppen egy olyan fiúbarátommal teáztam, aki konytba fogta a haját, és meglepően jól állt neki.)
  • A viktoriánus gothok összejövetelein (már amikor sikerül megszervezni…) gyakran verseket olvasnak, színházba mennek, piknikeznek vagy teadélutánt tartanak. Érdekes ez a teamánia, valószínűleg a brit hagyományokból ered, és egyesek képesek több órás szertartásokká fejleszteni a teaivást.
  • Vonzódnak az elhagyott helyekhez, temetőkhöz vagy romos kastélyokhoz. Ezt lehet, hogy sokan pózerkedésnek tartják, pedig csak a letűnt korok tisztelete, és a soha nem látott világba húzó fájó nosztalgia miatt van, nem a király fotók miatt. (De, a király fotók miatt is.)

victorian goth lady

Ha még többet akartok olvasni a témában, itt a szokásos linkgyűjtemény (ami természetesen idővel frissül majd a Dark Blogközösség többi tagjának a posztjaival):

UltimateGothGuide: Victorian goth

Victorian-goth tumblr

Gothtypes: Victorian goth

~NekromanCica~: ViktorianGoth

Wikka: Viktoriánus post mortem fotográfia

Feket-e?

Feket-e?

Annie nevében is töredelmes elnézést a fenti gyalázatos szóviccért.
Nemrég Charlotte Madness írt egy-egy bejegyzést arról, hogy milyen különös és indokolatlan kérdésekkel szokták bombázni a kinézete miatt, ehhez kiegészítésként Bleeding Raven írt egy cikket a fekete öltözék öregítő vagy fiatalító hatásáról. Aztán Beth írt arról, mennyire meg tudja változtatni az emberek hozzáállását, ha egy kis színt visz az öltözködésébe.
Szóval felszállok a bandvagonra, és szeretném elmondani, hogy én hogy látom mindezt.
Na neee, ez megint olyan megmondós poszt lesz? Nem hogy inkább a Carrie-ről vagy a Gólyakalifáról írnál!
Sajnos egyik sem található meg az intézeti könyvtárban.

 

Man in black – a fekete ruhás ember

Azt mondják a hozzáértők, hogy az infotainment népszerű dolog, szóval egy kis fun fact:

Az első zenei előadó, akinek hozzátartozott az imidzséhez a fekete öltözet, a countryénekes Johnny Cash volt, a hetvenes évek végétől kezdve. Ezzel nem csak a korabeli countryvilág csilivili strasszköves stílusával, de a komplett disco-korstílussal is szembe ment. Egy anekdota szerint ez csak azért alakult így, mert a bandatagok ruhái között egyedül a fekete volt az összeillő szín. A Man in black című számban azzal magyarázta a kinézetét,  hogy így szeretné felhívni a figyelmet a szegénységre, az éhínségekre, a börtönök embertelen körülményeire, a kilátástalan helyzetben lévő fiatalokra, az elhanyagolt idősekre, és a vietnámi háború borzalmaira (ez a társadalmi igazságtalanságok miatt érzett düh és csalódottság később a punk stílusban is felbukkan, és részben a gothban is). Később aztán több interjúban állította, hogy a színpadon kívül sokkal régebb óta hordott sötét színeket, mert ebben érezte jól magát, és a politikai üzenetet félretéve is ez a kedvenc színe.

“Adj ötöt, és kirekesztenek egyet”

 Mutass nekem egy magányos férfit vagy nőt, és én mutatok egy szentet.
Adj kettőt, egymásba szeretnek.
Adj hármat, és feltalálják a „társadalomnak” nevezett elbűvölő dolgot.
Adj négyet, és nekilátnak piramist építeni.
Adj ötöt, és kirekesztenek egyet.
Adj hatot, és feltalálják az előítéletet.
Adj hetet, és hét éven belül újra föltalálják a hadviselést.
Lehet, hogy az embert Isten képére alkották, de az emberi társadalmat az Ő ellenlábasáéra,
és a társadalom folyton hazafelé igyekszik.

Az idézet Stephen Kingtől való, és nagyjából összefoglalja azt, ahogy egy társadalom működik. Egy csoportban nagyon erős összetartó erő, hogy hogyan írja magát körbe; hogy meghatározzák, hogy kik azok a “mi”, és kik a “többiek”, akik “nem olyanok, mint mi”. És valóban, az emberek sokszor első pillantásra eldöntik egy emberről, hogy a csoportjukba tartozónak érzik-e vagy nem, és valóban, nagyon sokszor kizárólag a “kinézet” alapján.

nu goth girl
Ugye, hogy ez a kép nem azt sugallja, hogy “három nyelven beszélő, diplomás, önálló, felnőtt, dolgozó nő”? Pedig a paróka alatt ez vagyok én.

A kinézet azonban messze nem csak a viselt színekből áll!

Ha tényleg csak a ruhákra akarunk koncentrálni, akkor nem mehetünk el szó nélkül a szabás mellett (főleg hogy elvileg egy hobbivarrónő blogját olvassátok). Nem jelenteném ki, hogy a fekete szín önmagában öregít (vagy éppen fiatalít), sem azt, hogy előítéleteket generálna. Viszont egy hosszú, A-vonalú fekete szoknya egy vállkendővel együtt felvéve valóban egy özvegyasszonyra emlékeztet, míg az ujjtövekig érő ruhaujj vagy a fenék alá érő pulóver fiatalít, egy szakadt farmer vagy zenekaros póló pedig (bármennyire divatosak is legyenek éppen) azt az érzetet fogja kelteni, hogy a viselője lezser, és nem törődik eléggé a tanulmányaival/munkájával – mindezt szinte függetlenül attól, hogy ki viseli. Gondoljatok például az egyetlen, az örök, a minden nő ruhatárában fellelhető fekete miniruhára! Bárki veszi fel, 16 évestől a nyolcvanévesig, kamionsöfőrnőtől a cégvezérig, visszafogottan elegáns megjelenést kölcsönöz a viselőjének. Nem véletlenül társadalmilag elfogadott viszelet gyakorlatilag bárki részéről bármilyen alkalomra.

Egyet hátralépve beszélhetünk a sminkről (avagy miért nem megyünk pandának festve iskolába, és miért teljesen oké ugyanígy koncertre menni), beszélhetünk a hajviseletről (szín, fazon, hosszúság, textúra, fényesség, stb.), de még a parfümről is (külön megemlítve a feromonokat tartalmazó, alattomos darabokat, amik egy kémiai trükkel tesznek szimpatikussá szinte bárkit)!

Még eggyel tágabb értelmezésben pedig ide számítjuk a “kiállást” (csakazért sem fogok kisugárzást írni), amibe beletartozik a testtartás, a mimika, a mozdulatok, a térköz (hogy milyen messze vagy fizikailag, centiméterben mérve az emberektől – bizony, ez fontosabb, mint gondolnád!), a taktilika (hogy kit, hol, miért és hogyan érintesz meg), és a beszéd kismillió másik nonverbális aspektusa, a hangszíntől a hanghordozáson át a beszéd gyorsaságáig vagy a szünetekig.

Meg persze a beszédtéma szintén nem elhanyagolható.

Tl;dr verzió: két ember viszonyát alapjaiban meghatározza a találkozásuk első három másodperce, az első benyomást azonban nem csak a viselt szín, hanem egy sor más dolog is alakítja.

A jó hír az, hogy ez tanulható. Különböző kommunikációs tanfolyamokon, az egyetemek bölcsészkarán “tárgyalástechnika” vagy “kommunikáció” fedőnéven, coachok tréningeken oktatják az első benyomás művészetét, autodidaktáknak pedig a Rábeszélőgép című könyvet ajánlom, amiből én is tanultam az egyetemen. (A link a moly-hu-s adatlapra vezet, mert szerzői jogi megfontolásból nem fogok letöltési linket megosztani a blogomon – de aki keres, az talál 😉 ).

Vérszomjas viktoriánus szoknya

Vérszomjas viktoriánus szoknya

Aki véletlenül belefutott már Facebookon vagy Instagramon a legújabb projektem dokumentációjába, az tudja, hogy elég katasztrofálisan sikerült. No nem a viktoriánus szoknya maga, az mutatós, és szombaton élesben is kipróbáltam az éves steampunk találkozón, az EuroSteamCon-on — inkább a kivitelezéssel ütköztem problémákba.

De csak hogy megmutassam, ellenszélben is végigcsináljuk, amit elkezdtünk, íme a szoknya elkészítése lépésről lépésre.

1, Anyaggyűjtés

Nem könnyű a helyzetünk. A steampunk nem csak annyiból áll, hogy fogunk valami viszonylag modern dolgot, és fogaskerekeket nyomunk rá ragasztópisztollyal — ez egy gondolatksérlet, egy alternatív univerzum, ahol a divat és a viselkedés a századfordulós mintákat követi (vagy nem, ugyanis a középkori alkimistáktól Leonardo találmányain át a két világháború közti időkig sok korból inspirálódik ez a stílus), a technológia pedig megragadt a gőzgépeknél és az óraszerkezeteknél (de legalábbis átugrotta a fosszilis és a nukleáris tüzelőanyagokat; az elektromosság azonban néha előfordul). Tehát maximum nevében steampunk a Steampunk Couture kollekciója:

NOT STEAMPUNK

Elnagyoltak, közük sincs a viktoriánus vagy edward-kori öltözködéshez, és abszolút nem funkcionálisak. Miért van egy kartonpapír fogaskerék celluxozva a csaj seggére? Mit tartanak azok a gombok? Milyen gyorsan fog elkoszolódni és felfesleni a középső és a jobb oldali hölgy szoknyájának a szegése, ha húzzák a földön? És ha már itt tartunk, hol van a középső hölgy többi része? Úgy értem… tanultam valaha anatómiát, és fele olyan hosszú a lába, mint ami normális.

Ezek jelmezek, és körülbelül annyi közük van a steampunkhoz, mint egy vámpírjelmeznek a goth-hoz.

Ha “victorian skirt pattern”-t keresünk az interneten, legtöbbször húzott szoknyákat találunk, mint ez a szoknya (meg nem mondom, melyik gyártóé, mert a neten a Rebel’s Market-től kezdve a Retroscope Fashion-ön és a Steampunk Emporium-on át pár etsy-felhasználóig sokan saját termékként árulják):

NOT STEAMPUNK

Ilyesmit viszont abban az időben még a kurtizánok sem nagyon hordtak. Egy alsószoknyával talán elmenne, de nagyon fura, hogy elöl ennyire buggyos, míg hátul viszonylag egyenesen esik, pedig éppen fordítva kéne lennie.

Vannak aztán a turnűrös ruhaköltemények. Turnűrnek nevezik azt a felsőszoknyát, ami elöl ívesen, majdnem kötényszerűen esik, míg hátul az anyag feltornyozásával olyan hatást érnek el, mintha a hölgynek méretes fonákja lenne.

Ezt egy barátnőm úgy fogalmazta meg, hogy már akkoriban is Nicki Minaj lett volna az aktuális jónő, egy barátom pedig következetesen ‘gettóbuksza-szerelésnek hívja a fardagályos ruháimat.

Tulajdonképpen semmi meglepő nincs abban, hogy bizonyos divatelemek idővel vissza-visszatérnek, és a nagy fenék éppen egy olyan jellegzetesség, ami a századfordulón sikk volt, és ma éppen jön vissza (bár legnagyobb szívfájdalmamra nem feltornyozott ruhaanyag formájában…).

A turnűr, más néven fardagály tehát a tompor körül és fölött felhalmozott egyfajta uszály, ami fenékpárnára vagy a krinolinra emlékeztető fémszerkezetre fekszik fel, ami a korabeli emberek által nőiesnek tartott alakot kölcsönzött a viselőjének.

Tissot_shipboard_detail

Nos, lehet, hogy tudok bánni a varrógéppel, de ehhez a feladathoz még nem nőttem föl. A képen látható ruha szép, meg minden, de tudom, hogy ilyet egyelőre nem lennék képes készíteni, úgyhogy kerestem egy olyan fazont, ami kicsit kevésbé bonyolult. Az ilyen hatalmas turnűrös ruhákat úgyis inkább estélyekre vették fel, míg napközben úgynevezett “sétálóruhákat” hordtak. A különbség egyszerűen megragadható: azon kívül, hogy a nap közben viselt ruha kevésbé díszes, a sétálóruhában lehet sétálni, vagyis a széle nem súrolja a talajt, estélyibe öltözve azonban akár méterekkel a hölgy mögött hullámzik a fardagály.

Végül ezt a fazont találtam, ahol az anyag ráncolásával érik el a nagy tompor hatását, kicsit hasonlóan mint a magyar népi rakott szoknyánál, azzal a különbséggel, hogy nekünk most a szoknya eleje szinte teljesen lapos, a hátsója pedig sűrűn rakott lesz.

1800s mourning dress

2, A viktoriánus szoknya kivitelezése

Mindenekelőtt: anyagbeszerzés. Ahogy majdnem mindig, az I <3 Textil nevű üzletláncban szereztem be az anyagot, egy aranybarna alapon fekete fleur-de-lis mintás, vékony, műszálas textilt. Fontos volt, hogy szép legyen az esése, közepesen merev legyen, és nagyobb mennyiség se legyen túl drága belőle. Három métert vettem — ha ez hangzásra nem tűnik soknak, vessétek össze, hogy a rockabilly körszoknya másfél méterből készült. Ezután már csak azt kellet kitalálnom, hogyan szerezzem vissza a textilt nagyobb sérülések nélkül Mr. Spocktól, a macskánktól, aki beleszeretett, elrabolta, és váltságdíj ellenében sem volt hajlandó szabadon engedni… a részleteket a TEK közleményében megtaláljátok.

Ezen kívül szükség volt még egy darab fekete anyagra a derékövhöz, vagyis ahhoz a részhez, amin a kapcsok lesznek, és amihez majd ráncolva hozzá tudjuk varrni a barna anyagot. Ennek a pontos méretre vágásához le kell mérni a derékbőségünket és erre rászámolni a szegéshez körülbelül öt centimétert. Azért a derékbőségre van szükségünk, nem pedig a csípőméretre, mert ahogy a fenti képeken is láthatjátok (már a festményen vagy a gyászruhán, nem a “Steampunk Couture” darabokon), ez a szoknyafazon a deréknál indul. Aztán hogy korhűen  ez alá veszel fűzőt, vagy dekoratív szempontokat szem előtt tartva ez fölé, az már mellékes.

victorian skirt tutorial

Az első lépés az, hogy megkeressük a barna anyag közepét, és a fekete szalag közepéhez tűzzük úgy, hogy mindkét anyag színével befelé nézzen. Ez lesz a szoknya eleje. Ezután úgy tűzzük össze a két anyagot, ahogy a rakás sűrűségét akarjuk. Ebben az esetben a közepétől 4-5 cm-re tettem két ráhajtást, a többi anyagot pedig körülbelül három centiméteres ráhajtásokkal gyűjtöttem össze a szalag végén, ami a szoknya hátsó része lesz.

victorian skirt tutorial

Ha ez megvan, kettéhajtjuk a derékszalagot, színével kifelé, és a már meglévő varrás mentén összeöltjük. A derékszalag két végére kézzel varrjuk fel a szoknyakapcsokat, a szalag szélességétől függő mennyiségben, az enyémre három került.

 

victorian skirt tutorial

Ezután összevarrjuk az anyag két szélét, úgy, ahogy itt az ábrán.

Már csak az maradt hátra, hogy ellenőrizzük, elég hosszú-e a szoknya, levágjunk belőle, ha túl hosszúra sikeredett volna (sétálóruhát akartunk készíteni, tehát a bokánál nem érhet lejjebb), és beszegjük az alját…

victorian skirt tutorial

 

És ez az a pont, ahol totális katasztrófába fordult a dolog.

Először egy pattanást hallottam, olyasmit, mint amikor elszakad a felsőszál. Meg is álltam megnézni. mi történhetett, de mivel minden szál a helyén volt, folytattam a varrást. Igen ám, de a tű ráncolni kezdte az anyagot, a cérna nagy bumliba csomósodott, én meg csak néztem, és reménykedtem, hogy nem tettem tönkre a szoknyát teljesen. Óvatosan kiszedtem az anyagot, ami szerencsére még menthető volt, és megpróbáltam rájönni, mi okozta a bajt. Úgy tűnt, az anyagtovábbítóval van valami probléma; ez egy kis mozgó fémalkatrész, ami elvileg körkörös mozdulatokkal mozgatná a textilt a tű alatt, most azonban csak fel-le lötyögött. Örültem a fejemnek, mert rájöttem, hogy valószínűleg egy fogaskerék tört el (steampunk találkozó előtt milyen stílszerű)…

Csakhogy én buta, természetesen, elfelejtettem a mesteremberek első számú szabályát: NE NYÚLKÁLJ ÁRAM ALATT LÉVŐ SZERSZÁMBA!

Szóval sikerült beleöltenem egyet-kettőt a körmömbe és a mutatóujjam hegyébe.

De ilyen apróságok nem állíthatnak meg. Varrógép áramtalanít, ujj bekötöz, varrótűk elő, akkor is befejezzük azt a szoknyát, ha belepusztulunk.

diy steampunk cosplay

diy steampunk cosplay

diy steampunk cosplay

diy steampunk cosplay
…és Mr. Spock
Rockabilly körszoknya

Rockabilly körszoknya

Körszoknyát valószínűleg mindenki viselt, aki volt valaha kislány, ez az, amit kiskorunkban királylányszoknyának, vagy pörgősszoknyának hívtunk. És valóban, sok Disney-hercegnőnek, többek között Aurórának, Belle-nek  és Annának is körszoknya szabású a ruhája, mert szép az esése, és forgásnál tényleg szépen száll, nem véletlenül kedvelik a rockabilly-sek.

A szabása (általában) pontosan úgy történik, ahogy a nevéből sejteni lehet, ki kell vágni egy nagy kört, azon belül egy kisebb, derékméretű kört, és nagyjából kész.

Igen ám, de mi van akkor, ha a kiszemelt alapanyag csíkos? Akkor ezzel a módszerrel azt érnénk el, hogy a kész darabon a csíkok ide-oda állnának, egyszer függőlegesen, egyszer vízszintesen, néhol átlósan, az pedig nem szép.

Emlékszel, amikor az iskolában, a mateklecke fölött görnyedve azon tűnődtél, hol fogod használni az életben ezt a sok szart? Hát íme 😀

A problémát úgy tudjuk áthidalni, hogy a szoknyát nem egy nagy körként szabjuk ki (úgy egyébként is túl sok lenne a nyesedékanyag), hanem több, esetünkben nyolc panelből, ezekhez viszont számolni kell… (!) :@ 🙁

  • Először is kell a derékbőséged (pontosabban annak a résznek a kerülete, ahol a szoknya kezdődik, ugye ez máshol van csípőszoknya esetében, mint a derékszoknyánál), és a szoknya hossza.
  • A derékbőséged lesz a belső kör kerülete, ezt a számot elosztod 6,28-cal, ez lesz a sugár.
  • A sugárhoz hozzáadod a szoknya hosszát, ez az új sugár.
  • Az új sugarat megszorzod 6,28-cal, így megkapod a szoknya aljának a kerületét.

rockabilly circle skirt sewing pattern

  • A derékbőséget és a szoknya aljának a kerületét is elosztod annyival, ahány panelt szeretnél, nálunk ez most nyolc.
  • Ebből már megszerkeszthető a szabásminta: egy olyan trapézt kell rajzolni, aminek a rövidebb alapja a derékbőség nyolcada, a hosszabbik alapja a szokna aljának nyolcada, magassága pedig a szoknya hossza.
  • A trapéz alja lehet egy kicsit ívesebb, de akár a felhajtás során is igazíthatunk az ívén.

rockabilly circle skirt sewing pattern

  • A paneleket úgy kell összevarrni, hogy kiterítve egy kört alkossanak. Így végül darabokból kapjuk meg azt a kört, amit eredetileg egyben vágtunk volna ki.
  • Ha pontosan a derékméretünket használtuk, akkor zipzárt vagy gombokat kell tennünk az oldalára, hogy bele tudjunk bújni, azonban ha kicsit nagyobb kerülettel számolunk, akár gumival is megoldhatjuk. Én gombokat használok, az jár a legkevesebb macerával (meg mert nem tudok zipzárt varrni. meg mert a varrógépem fel tudja varrni a gombot.)

rockabilly circle skirt sewing pattern

A kész darab:

rockabilly circle skirt sewing pattern

A kész darab kicsit előnyösebb beállításban:

rockabilly circle skirt

 

Minden, amit tudni akartál a Halloween -ról

Minden, amit tudni akartál a Halloween -ról

Ilyenkor Halloween tájékán két fajta troll is előbújik a híd alól:

  • az, amelyik mindenáron le akar beszélni arról, hogy megünnepeld a Halloween -t, mert nem magyar/keresztény ünnep, és nem érti, hogy Halottak napján miért akarsz buliba menni
  • az, amelyik telefossa az üzenőfaladat a legújabb és legszexibb Halloween -jelmezekkel, és nem érti, ha te inkább egy gyertya és egy pohár vörösbor mellett ünnepelnéd az újévet (újévet, októberben, nóóóómális?!)

Nem azt mondom, hogy ez az összefoglaló(cska) segít majd a velük folytatott vitákban (abban semmi nem segít), inkább egy kis informatív írást szeretnék adni, hogy bárki bármit mondjon is, te tudd, hogy mit, miért, mikor ünnepelsz.

 

Kelta újév

 A kelta kultúrkör egyik legjelentősebb ünnepét Samhain-nek hívták, és az október 31-ről november 1-jére virradó éjjel ünnepelték. Ez jelentette az év sötét és hideg felének a kezdetét (a végét a május 1-jén tartott Beltaine hozta el), és így az újév napját is, ez a szokás pedig ma sok újpogány vallásban (például a wiccában) megtalálható.

A hagyományok szerint ilyenkor a mi világunk és a túlvilág közötti határok elmosódnak, a “tündérdombok” (sámándombhoz hasonló építmények) környékén a határ átjárható, és a túlvilág lényei éppúgy átjöhetnek a mi világunkba, mint mi az övékbe. Mivel a legszentebb ünnepek egyike, mindenféle mágikus erő sokszorosan hat, ezért a jóslások és a mágikus praktikák legkedveltebb időpontja volt.

(A keresztény kultúrkörben egyébként hasonló esemény Húsvétkor van, Jézus keresztre feszítése és feltámadása között eltelő három napban a “gonosz” szabadon járhat a földön. Erre az elemre épül a legkedvesebb modern regényem, a Mester és Margarita.)

Ezért ez az ünnep a halottak ünnepe is egyben, mert a határok elmosódásával ők is visszatérhetnek és meglátogathatják családjukat.

(Ha már wicca, megemlítendő, hogy az újpogány vallások Férfi istensége ezen a napon hal meg és száll alá az alvilágba, hogy majd a téli napfordulókor újra megszülessen. Ezt vessétek össze az ógörög verzióval!)

Forrás: Wikipédia, Yliaster Daleth: Magicon

Ógörög Thesmophoria

 Aki kicsit is ismeri az ógörög mitológiát, annak nem lehet meglepetés, hogy nekik is volt ilyenkor egy ünnepük, nekik MINDIG MINDENRE volt külön ünnepük.

Ismerjük ugye Hádész és Perszephoné történetét? Hogyne ismernénk, hiszen ez a motívum, a sötétség fejedelmének és az ártatlan lánynak a szerelme a gótikus és újgótikus irodalom központi eleme körülbelül kétszáz éve. Nos, a legelső ilyen történet Hádészról szól, az alvilág uráról, aki beleszeretett egy Perszephoné nevű lányba, aki történetesen Zeusz és Démétér, a földművelés istennőjének a lánya volt. Hádész kérte Zeuszt, hogy adja hozzá a lányt, ám a vén kujon nem adott egyenes válasz, ezért Hádész a saját kezébe vette a dolgokat, és virágszedés közben elrabolta a lányt (ki hibáztatná érte?).

Démétér nem nagyon örült, hogy a lánya ezentúl az alvilágban kényszerül élni, és (megint csak érthető módon) Zeuszt hibáztatta érte, így bosszúból visszavonult az emberek közé, elhanyagolva istennői teendőit. Így nem ért be a termés, az embereket pedig éhínség sújtotta.

Az istenek ezt látva tanácskozni kezdtek (csak nem kéne ilyen hamar kipusztítani az embereket), és arra jutottak, hogy Perszephonét vissza kell adni az édesanyjának. Hádész azonban nem az a figura, akit át lehetne verni: az alvilágban három gránátalmamagot adott enni a lánynak – és aki az alvilág étkéből egyik, az többet nem szabadulhat onnan. Így Perszephoné nem költözhetett vissza a földre, de az alvilágban sem maradhatott, hiszen az anyja nélküle nem engedte, hogy megnőjön a termés.

Végül az istenek megegyeztek: Perszephoné az év kétharmadát a Földön tölti Démétérrel, életet adva a termőföldnek, ám ahogy az utolsó termést is learatják, az alvilágba vonul az év maradék egyharmadára. Édesanyja bánata miatt ilyenkor a föld nem termékeny, és a világ egy kicsit sötétebb hely lesz.

Nem találjátok ki – a mai október végére-november elejére eső Thesmophoria fesztivál azt a napot ünnepli, amikor Perszephoné az alvilágba költözik. Ez ugye az ógörögök számára két dolgot jelentett: egyrészt Démétér bánatos, így a következő egyharmad évben nem terem meg semmi, másrészt a mezőgazdasági munkák vége értek.

Forrás: Ne kérdezzétek, évekig tanultunk ókori irodalmakat, még most is rémálmaim vannak tőle.

Keresztény ünnepkör

 Ünnepkört írok, mert a keresztényeknek nem is egy, hanem egyenesen három ünnepük esik ezekre a napokra.

Az első, a fontosabb ünnep a november 1-jén tartandó Mindenszentek, a Festum Omnium Sanctorum, amikor azokra a lelkekre emlékezünk, akik már üdvözültek (ezért hívják a Diadalmas egyház ünnepének is). Eredetileg egy olyan ünnep volt, ahol nem külön-külön ünnepelték a szenteket, hanem az összes szentet egyszerre tisztelték. Ennek nyomai a mai napig megtalálhatók Magyarországon, és sok országban, ahol szokás az újszülöttnek egy védőszentet választani. Ezeken a helyeken a születésnaphoz hasonló ünnep volt a védőszent ünnepnapja, ez az, ami mára névnappá alakult – így ha ma valaki olyan nevet kap, aminek nincs meghatározott névnapja, annak a névnapját ilyenkor, Mindenszentek napján ünneplik.

A második, úgymond “mellékünnep” a november 2-i Halottak napja, mert ilyenkor azokat az elhunytakat ünnepeljük, akik még NEM üdvözültek, hanem a tisztítótűzben szenvednek (ezért nevezik másképp Szenvedő egyház napjának is). Szerintetek nem morbid egy kicsit, hogy a hagyomány szerint EZEN A NAPON, NEM 1-JÉN GYÚJTUNK GYERTYÁT a szeretteinknek? Mintha biztosak lennénk benne, hogy éppen a gyehennán égnek…

Mindegy, nem morbidkodok.

A harmadik (bár nem időrendben haladtam) az október 31-i Reformáció emléknapja, a hagyomány szerint ezen a napon tűzte ki Luther Márton a kiáltványát a templom kapujára. Ezért a protestánsok ezen a napon gyújtanak gyertyát, a következő két napon már nem.

halloween bat image

Halloween

 A Halloween, azaz All Hallow’s Eve (igen, ez ugyan az a ‘hallow’ szó, mint a Harry Potter könyvcímben), magyarul Mindenszentek előestéje, a Mindenszentek előtti nap, vagyis október 31, ma széles körben elterjedt ünnep az angolszász világban, és mindenhol, ahová eljutott az angolszász kultúra.

Legismertebb eleme, hogy a gyerekek jelmezbe öltözve járnak házról-házra, két elem összeolvadásából jött létre. Egyrészt a kelta kultúrkörből kölcsönzött ötlet, hogy a holtak és a túlvilági lények ilyenkor visszajárnak, másrészt az a szomorú tény, hogy régen akinek nem volt elég élelme télire, ilyenkor koldulva járta végig a városokat.

A mai ünnep jelképrendszeréről és szokásairól azt hiszem több szót nem ejtenék, azt hiszem, aki idetéved, éppen eléggé tisztában van velük 😉

Agrikultúra

 A korai kultúrákban az ember élete elválaszthatatlan volt a természet ciklusaitól, ezért nem meglepetés, hogy eredetileg az őszi ünnepkörnek is természeti vonatkozásai voltak.

Az emberek egyrészt megünnepelték, hogy véget értek a mezőgazdasági munkák, ez magyarázza, hogy sok kultúrában ilyenkor tartandó, kifejezetten vidám hangulatú ünneplést.

Másrészt egy nem túl kellemes feladat várt rájuk: el kellett dönteniük, hogy az állataik közül melyik nem lesz képes túlélni a hideg telet. Amelyik állatot túl gyengének ítélték, azt levágták, és tort ültek fölötte, valószínűleg innen ered, hogy ezt a dátumot a halállal is összekapcsolják.

Harmadszor pedig jöjjön egy pikánsabb elmélet. Az eddigiekben láthattátok, hogy szinte mindegy volt, melyik kultúrába született az ember, ezekben a napokban biztos, hogy nagy közösségi összejöveteleket tartottak. Ami azt jelenti, hogy emberek, akár messzi földről is megfordulhattak egy adott közösségben, új, érdekes emberek…

Ha az ó- vagy középkori világra gondoltok, és az akkori higiéniás körülményekre vagy az orvosi ellátásra, akkor nem lesz meglepetés, hogy a hideg, téli napokon született kisbabák jóval kisebb eséllyel maradtak életben, mint a meleg, nyári hónapokban , például júliusban születettek.

És ha utánaszámoltok, november és július között éppen kilenc hónap van…

Eleink nem voltak buták, az biztos!

Mindent összevetve, a Halloween, Mindenszentek, Halottak napja, Thesmophoria és a Samhain mélyen ugyan arról szól: ünnepeljük a halált, a természet és az állatvilág halálát, ugyanakkor ünnepeljük az életet, ami az elhullott növényekből, a halott állatokból és a szeretteiket siratókból hajt ki újra.

Nu goth – A goth ezer arca

Nu goth – A goth ezer arca

A goth ezer arca kihívás lényege, hogy egy-egy napot töltsünk egy adott irányzat ruháiban. Az első nap témája a nu goth.

nu goth girl

nu goth girl

Ha ma csak egy listát olvasol el a nu goth-ról, ez legyen az:

  • zeneileg megtalálható benne a ’80-as évek goth-ja (The Cure, Bauhaus, Christian Death) és az ezekből merítő zenei irányzatok (witch house, dark ambient, shoegaze, dreampop)
  • a nu goth alkotók nevükben és a dalok címében is előszeretettel használnak Unicode jeleket, mint háromszögeket, kereszteket, és mindenféle különös írásjelet. Egyik kedvenc dalomat ebből az irányzatból például “†††” készítette, a címe pedig “†hholyghs†”
  • öltözködésben keveredik a tradicionálisabb goth kinézet (bőr, fishnet, csipke, harisnyatartó, bondage, testhámok, szegecsek) az úgynevezett hipszter stílus elemeivel (Lennon-szemüveg, virágkorona, tüdőgatya/szoknya, leggings), ami viszont a hatvanas évekből ered
  • mind a zenében, mind az öltözködésben, mind a klipekben és fotókon megjelennek okkult jelképek (zodiákus, pentagram, keresztek), pszichológiai utalások (eneagramm, Rorsach-teszt) és posztmodern filozófiai gondolatok (Nietzshe, Sartre, Kant arcképe, Schrödinger macskája)
  • visszatérő motívumok még a világűr, macskák, mémek és egyéb internetes folklór, elfolyó betűk és a “creepy cute”
  • a világnézeti részére főleg az elidegenedés, a magány, a kilátástalanság, a felnőni nem akarás, és hasonló first world problemek jellemzőek
  • természetes élőhelyük a tumblr, az Instagram és a Pinterest

Nem is rossz ahhoz képest, hogy először mindenki csak egy múló divathóbortnak gondolta, nem?

nu goth girl

A macskamotívum Mr. Spock, a blog kabalamacskája

nu goth girl

A szőke paróka nem volt rajtam nap közben, és a hidegre való tekintettel a harisnya is kicsit többet takart és kicsit vastagabb volt. A virágkoronát megbámulták páran, de mindösszesen egyetlen negatív megjegyzést kaptam, egy csoporttársamtól, aki szerint ez a kinézet már kiment a divatból…

Mindenesetre mind a ruhadarabokra, mint a zenére, mondhatni, rákaptam. Finom, friss, creepy cute, és kellően lehangoló ahhoz, hogy tökéletesen passzoljon egy nagyvárosban élő, de a nagyvárostól irtózó, felnőni nem akaró nagylány lelkivilágához.

☥  ☦ ☯  ☧ ▶ ● △  †Végül pedig zene† ▼ △ ● ▶ ☧ ✞ ☯ ☦ ☠ ☥ :

oOoOO – Cold

Lacuna Coil – Enjoy the silence (Depeche Mode cover)

Pop. 1820 – Piramids on Mars

Hasonló posztok a témában:

Wikka gondolatai: Nu goth

Untoten Mädchen – Nu goth

Daven’s Realm – Nu goth

A nagy Carrie-projekt – Konceptfotók

A nagy Carrie-projekt – Konceptfotók

Ezek a konceptfotók Carrie születésnapja alkalmából készültek, eredetileg 2014. szeptember 21-én jelent meg az előző blogon. A fotós a párom, Kenny volt, szerintem csodálatosan elkapta a pózokat.

Megpróbáltunk olyan beállításokat találni, amik egy-egy jelenetre emlékeztetnek a könyvből (nem, a híres zuhanyzós jelenet nincs ezek között), aztán pedig szanaszét effekteztük, hogy a hangulatuk visszaadja a filmek atmoszféráját és a könyv nyersségét.

Carrie White diy cosplay

Carrie White diy cosplay

Ez a fenti kép egyébként a kedvencem 🙂

Carrie White diy cosplay

A sorozat helyszíne a Sárkeresztesen található családi házunk és az az előtti utcarész. Mondanom sem kell, a szomszédok elég furcsán néztek, hogy  saroktól a házig legalább egy tucatszor elsétáltam oda-vissza mezítláb, de hát ők nem érthetik, mint meg nem tesz az ember, ha ez az ára, hogy igazán jó konceptfotók készüljenek róla.

Carrie White diy cosplay

Carrie White diy cosplay

Jó, hát ide magyarázat kell: mivel a filmbeli sírból kinyúló kezes jelenetet nem tudtuk reprodukálni, valahogy szerettem volna megjeleníteni ezt a “halott – de mégsem” filmes csavart. Ez a “fűben halott – aztán mégis kinyitja a szemét” fotópár elvileg ezt a hangulatot akarta stilizálni, mondjuk, hogy közepes sikerrel.

cosplay photoshot fun
A fotós, Kenny
cosplay photoshot fun
Másodállásban ő a kosztümfelelős is; amikor elszakad a jelmez, akkor improvizálni kell
cosplay photoshot fun with cat
Micike, a szponzor (A cica egyébként a fotósorozat elkészülte után még másfél évig élt. Ezt a posztot kicsit az ő emlékének is ajánlom.)
A nagy Carrie-projekt – Összeállítás

A nagy Carrie-projekt – Összeállítás

Végre-valahára íme Carrie vörös báliruhája, teljes, fényes, műbársonyi pompájában.

Először is kivágtam a szabásmintát. Ahol a panelek egymásra lógtak, ott a szerencsére még maradt csomagolópapírral pótoltam ki. Ezeket a paneleket aztán biztostűvel erősítem a plüssanyag hátára. Ezt körberajzolom mosószappannal (ha velem ellentétben előre gondolkodsz, veszel szabókrétát, és azt használod).

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

A szappan (kréta) vonalától egy-két centire vágjuk ki a paneleket, mert ennyinek el kell vesznie az összevarrásnál.

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

A paneljeink:

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

A paneleket értelemszerűen összevarrjuk. Hogy kevesebb esélyünk legyen elrontani, a panelkeket gombostűkkel összetűzzük az összevarrás előtt.

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

A későbbi, mosás közbeni szétesést elkerülendő a varrásokat eldolgozzunk – vagy dupla varrással, vagy visszahajtással rögzítjük a szövethez, vagy csak simán beszegjük.

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

Nem hiszed, hogy ilyen egyszerű? Pedig de. A ruhakészítés legkönnyebb része az, amikor A darabot odavarrod B darabhoz, úgyhogy ez már nem is a célegyenes, hanem a győzelem utáni tiszteletkör.

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

Felpróbálva ilyenkor még lehet rajta igazítani, ha kell. Én például rájöttem, hogy túl bőre sikerült a dereka, és túl magasra a vállvonal, ezért négy helyen egyszerűen újra átmentem a derékvonalon a varrógéppel, csak fél centivel beljebb, a vállrészt pedig beljebb vettem.

Már csak a nyakkivágás és a karkivágások vannak hátra. Ujjat nem csináltam a kis piros rucinak, mert ahhoz még nem vagyok elég ügyes. Majd egy következő részben.

A széleket úgy dolgozom el, hogy veszek a maradék anyagból egy akkora szalagot, ami körbeéri a szegélyt, akár több részletben. Ezt színnel a ruha színe felé a kivágás szélére teszem, és odavarrom.

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

Ezt a szalagot aztán visszahajtjuk, a ruha belsejébe, és így is levarrjuk.

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

Ilyennek kell kinéznie (vagy egyenletesebbnek, ha ügyesebb vagy).

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

Kész. Bontsunk pezsgőt!

Két kép a kész anyagról:

Stephen King Carrie White prom dress tutorial

A nagy Carrie-projekt – a szabásminta

A nagy Carrie-projekt – a szabásminta

Most pedig a princessz szabású szabásminta elkészítéséről. Nagyon fontos kellékek a kávé (sok) és a zene, mert ez eltart egy darabig. A képen látható könyv egy 1976-os darab, amit a dédimamám hagyott rám, és hasznosabb, mint az összes iskolai tankönyvem együttvéve. (A nyitott könyvről beszélek. A másik… nos, az más tészta.) Régi könyvekből rengeteg szabásminta elkészítését tanultam meg, ajánlom mindenkinek, hogy ha antikváriumban vagy könyvtárban régi szabókönyvekkel találkozik, csapjon le rájuk!

sewing pattern princess style dress
Amúgy… mi az a képernyőből kimászó kéz a laptopomon?! Határozottan nem emlékszem, hogy ilyesmit néztem volna…

Hát íme…

Azt hitted, a sulin kívül sose fogod használni a matekot meg a geometriát? Hát tévedtél!

sewing pattern princess style dress
Elnézést, nem teszik tudni, hol találom ezen a térképen a Kerepesi utat?

A képen láthattok elnevezett pontokat, ezeket a pontokat én is így nevezem, és ígérem, hogy érthetően fogom leírni megpróbálom érthetően leírni az instrukciókat. A mintát vagy egy HATALMAS nyomtatópapírra kell rajzolni, vagy (és ez a célszerűbb) csomagolópapírra. Ez egy karácsonyról megmaradt ívre készült, kb a tekercs felét használtam fel hozzá.

(Léteznek kifejezetten szabásminták rajzolására gyártott papírok, de drágák, és nem tudom, hol lehet kapni… de lényeg, hogy léteznek, na.)

Mielőtt elkezdjük, méretet kell venni a ruha leendő tulajdonosától:

 

  • Mellbőség – a test kerülete a mellcsúcsnál
  • Derékbőség – a test kerülete a mell alatt ott, ahol a legkeskenyebb
  • Csípőbőség – a test kerülete a csípőnél (fenékkel együtt) ott, ahol a legszélesebb
  • Mellmélység – a szegycsont tetejétől a mellcsúcs vízszinteséig
  • Csípőmélység – a derék vonalától a csípő vonaláig, elöl
  • Vállszélesség – a nyaktól a váll csúcsáig
  • Ruha kívánt hossza – bizony

 

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: A pont – a papír jobb felső sarkától lefelé felmérünk 8 cm-t.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: az A pontból egy egyenest húzunk, ami párhuzamos a papír felső szélével.

  2. lépés: B pont – az A ponttól lefelé felmérjük a hát hosszát.

  3. lépés: a B pontból húzunk egy egyenest, ami párhuzamos a papírt tetejével.

  4. lépés: C pont – az A pontból lefelé felmérjük a háthossz felét plusz 2 cm-t, ebben a magasságban van a hónalj.

  5. lépés: a C pontból egyenest húzunk, ami párhuzamos a papír tetejével.

  6. lépés: D pont – a C pontból lefelé felmérjük a csípőmélységet.

  7. lépés: a D pontból egyenest húzunk, ami párhuzamos a papír tetejével.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: A mellbőség értékét felezzük, aztán osztjuk tízzel (magyarul osztjuk hússzal, buta szabókönyv), és felírjuk a papír jobb felső sarkába, az A pont fölé. Ez azért jó, mert mostantól kb. mindennek a kiszámolásához ez a szám kell majd, és így nem felejtjük el.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: E pont – a felírsz számot megszorozzuk néggyel, és kivonunk belőle egyet. Ezt felmérjük az A-ból induló egyenesre.

  2. lépés: F pont – a felírt számunkat megszorozzuk néggyel, és kivonunk belőle egyet. Ezt felmérjük a C-ből induló egyenesre.

  3. lépés: Összekötjük E-t és F-et. Ha minden jól ment, a vonal párhuzamos a papír jobb szélével.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: G pont (egy büszke varrónő nem komolytalankodik) – a felírt számunkat megszorozzuk kettővel, és hozzáadunk 2 cm-t. Ezt rámérjük az F-től balra.

  2. lépés: G pontból fölfelé, merőlegesen a hónaljvonallal (amin a C, F, és G van) 6 cm hosszú vonalat húzunk. Az F pontból fölfelé induló vonalon szintén megjelöljük a 6 cm-t.

  3. lépés: H pont – a felírt számunkat megszorozzuk öttel, és kivonunk belőle 1 cm-t. Ezt rámérjük a G ponttól balra.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: a H ponton át függőlegest húzunk, ami párhuzamos a papír széleivel.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: meggyőződünk róla, hogy a C és a H pont közötti távolság a mellbőség felénél pár centivel nagyobb, és a függőleges vonal mentén elvágjuk a papírt.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: I pont – az A pontból jövő egyenes és a papír másik szélének találkozásától fölfelé felmérjük a bűvös számunkat.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: J pont – G és F távolságának fele.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: K pont – lemérjük a távolságot a C pontból induló egyenes és a papír másik szélének találkozási pontjától az I pontig. Ezt a távolságot felmérjük a J ponttól függőlegesen.

(+1. lépés: tea. Még nem vagyunk a felénél.)

21. lépés: A1 pont – az A pontból lefelé felmérjük a ruha hosszát a papír széle mentén.

22. lépés: lemérjük a C és az A1 közötti távolságot, és felmérjük a H-tól és a J től merőlegesen lefelé. Ha minden jól ment, a vonalak vége egy egyenesbe esik – ezen egyenes mentén elvágjuk a papírt.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: M pont – a nyakkivágás szélessége. A bűvös számunkhoz hozzáadunk 2 cm-t, és ezt A ponttól balra felmérjük.

  2. lépés: N pont – M-től felfelé 3 cm-re.

  3. lépés: rajzoljuk meg a nyakkivágást, ívesen N-től A-ig.

  4. lépés: E pontből függőlegesen lemérünk 2 cm-t, és N-ből indulva ezen keresztül húzunk egy egyenest.

  5. lépés: O pont – vesszük a vállszélességet, hozzáadunk 2 cm-t, és a kapott értéket rámérjük N-től az előbb húzott egyenesre.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: Emlékszünk az F-től 6 cm-re fölfelé bejelölt, név nélküli pontra? Attól a ponttól mérjünk fel 1 cm-t balra.

  2. lépés: Az O pontból indulva, az előbbi ponton át J pontig ívesen megrajzoljuk a karkivágást, a képen látható módon.

  3. lépés: Az N ponttól az O irányába felmérünk 5 cm-t, aztán még 2 cm-t. Ennek a 2 cm-nek megjelöljük a felét.

  4. lépés: A megjelölt féltől az egyenesre merőlegesen felmérünk 6 cm-t, és kapott pontot összekötjük a 2 cm-es szakasz két szélével. A szabásnál ezt a kapott háromszöget ki kell venni az anyagból, így az anyag homorú lesz és ráfekszik a lapockádra.

  5. lépés: Megmérjük a háromszög két belső oldalát. Ha nem lennének egyforma hosszúak, akkor a felső vonalhoz adjunk hozzá / vegyünk el belőle, és emeljük/süllyesszük a háromszögtől N-ig tartó vonalat, hogy a háromszög két külső pontja az összevarrásnál egy magasságba kerüljön.

  6. lépés: P pont – a bűvös számunk kétszereséből kivonunk 1 cm-t, és ezt K-tól lefelé felmérjük.

  7. lépés: L pont – a bűvös számunkhoz hozzáadunk 2,5 cm-t, és ezt a J ponttól jobbra felmérjük az egyenes mentén.

  8. lépés: L-t összekötjük P-vel.

  9. lépés: R pont – az előbb húzott vonal mentén P-ből visszamérünk 1 cm-t.

  10. lépés: az R pontból egyenest húzunk a G pont fölött hat centiméterre bejelölt pontig. Ezen a vonalon felmérünk 1 cm-t R-től lefelé.

  11. lépés: Az előbbi pontból ívesen vonalat húzunk a G fölött 6 cm-re lévő ponton át a J pontig, az ábra szerint.

  12. lépés: megrajzoljuk a nyakkivágást. Ez fazonról fazonra változik, a lényeg annyi, hogy az L pontból indul, és ne menjen mélyebbre a papír széle mentén, mint amennyi a mellmélység hossza (kivéve, ha ez a cél…)

  13. lépés: L1 pont – L-ből indulva függőlegesen, a papír szélével párhuzamosan vonalat húzunk a hónaljvonalig.

  14. lépés: S pont – L-től felmérünk 5 cm-t a P-hez tartó egyenesre.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: T pont – L1-től jobbra felmérünk 3 cm-t.

  2. lépés: V pont – Mérjük le az L-R távolságot, és a mennyiségből vonjuk ki a vállszélesség értékét. A kapott hosszúságot mérjük fel S-ből indulva a P felé tartó egyenesre.

(+2. lépés: lazíts. Jól haladunk, úgyhogy simán belefér egy cigi- vagy sütiszünet.)

  1. lépés: S pontot összekötjük T-vel. Ezt az egyenest felfelé még 0,5 cm-rel meghosszabbítjuk, és az így kapott pontot összekötjük L-lel.

  2. lépés: T1 pont – lemérjük a T-S távolságát, és a kapott értéket T-ből indulva, V-n keresztül felmérjük.

  3. lépés: T1-et összekötjük R-rel. Így kialakul egy háromszög, aminek a sarkai S, T és T1, ezt ki kell majd venni a ruhaanyagból. A háromszög oldalait összevarrva az anyag domború lesz, és rásimul a testre, mint a lapockánál történt – csak ez egy kellemesebb testrészt takar majd.

  4. lépés: Emlékszünk a háromszög alakú kivágásra a lapockánál? Ennek a háromszögnek az alsó csúcsától húzunk egy, a papír függőleges széleivel párhuzamos egyenest, egészen a papír aljáig.

  5. lépés: Vegyük a derékbőséget, és osszuk el tízzel. A kapott hosszúságot mérjük fel a B pontból induló egyenes mentén a T-ből és a J-ből jövő egyenesek két oldalára. Aztán a kapott értéket még egyszer felezzük el, és ezt mérjük fel a lapockaháromszögből induló egyenes két oldalára. Az így kapott pontokat összekötjük a C-ből és a D-ből induló egyeneseken ülő pontokkal a képen látható módon.

sewing pattern princess style dress

  1. lépés: Vessük össze a csípőméretet a mellbőséggel.

Ha a csípőméret nagyobb, akkor a csípőméretet osszuk tízzel, és a kapott hosszúsággal kell szélesíteni a paneleket (melyek már talán körvonalazódnak előttünk) a D-ből induló egyenes mentén, de éppen ellenkezően, mint ahogy az előző lépésben a derékkal csináltuk: az F-ből és a lapockaháromszögből induló vonalak mindkét oldalára felmérjük, a T-ből indulóra viszont csak a felét. Ha ez a lépés szükséges, akkor a fenti lépést annyival korrigáljuk, hogy a D-n fekvő pontok közül a most kapottakkal kötjük össze a derékvonal pontjait.

  1. lépés: Ha bővülő aljat akarunk (márpedig azt akarunk), akkor a D-ből induló vízszintesre eső pontokból kiindulva egyre szélesedve rajzoljuk meg a panelok alját. Én pont olyan szögben rajzoltam, hogy a derékbevágás ívét kövessék, de bővebbre is lehet csinálni.

+3. lépés: meglepődünk, hogy egymásra lógnak a paneljeink. Ez különösen akkor fordul elő, ha széles csípőnk van, vagy széles a szoknya alja (egy vékony alkatra készült ceruzaszoknya szabásmintájánál nem lenne ilyen gond). Ezen úgy tudunk segíteni, ha lemásoljuk a mintát, vagy szétvágás nélkül másoljuk majd át a ruhára, de erről bővebben a következő bejegyzésben, ahol végre tényleg nekiállunk varrni.

sewing pattern princess style dress

GRATULÁLOK, KÉSZ A SAJÁT KÉSZÍTÉSŰ SZABÁSMINTA!!!

Tessék, macskáskép:

málna von orchidéenwald